La Casa sul Lago del Tempo, l'opera con Sandra Bullock ora in DVD

Ah, l'amore...

Parlare di sentimenti è sempre difficile. Perché abbiamo paura di mostrarli, di svilirli nel tentativo di farci capire, di assistere al loro lento, forse inesorabile, disfacimento. Però assistere ai sentimenti altrui è decisamente più semplice, e piace un po' a tutti. Lasciarsi trasportare dalle storie di chi non conosciamo, sempre ansiosi di ritrovarvi anche soltanto una piccola parte delle nostre, per sentirci un po' meno soli o magari per sorridere dell'ovvietà di ciò che ognuno di noi chiama "unico", lo si può fare con un libro, con una poesia, ma con un'immagine riesce molto più facile, e questo Hollywood lo sa. Non per niente, sin dagli albori del cinema è stato un continuo fioccare di pellicole incentrate sull'amore, in tutte le sue infinite declinazioni. Ma per quanti film si producano, esaurire l'argomento è impresa impossibile, specialmente se per svecchiare la già ampiamente collaudata formula dell' "e vissero felici e contenti" si fa uso di elementi un po' fuori dall'ordinario.

Uno strano non-incontro

Il che, nel caso della pellicola in questione, si traduce con la presenza di una particolarissima sfasatura nel tessuto spazio-temporale nel quale i nostri protagonisti si muovono. Uno spunto più adatto, a prima vista, ad un thriller futuristico piuttosto che ad una storia romantica, eppure è proprio con questo insolito inconveniente che dovranno fare i conti Kate e Alex, giovane medico al primo impiego lei, architetto talentuoso ma modesto lui. Tutto inizia con una lettera che Kate, al momento del trasloco, lascia nella buca delle lettere in attesa che il successivo inquilino della casa (il nostro architetto, per l'appunto) ne prenda possesso. Niente più di qualche formalità, ma sufficienti a incuriosire Alex: non c'è infatti alcuna traccia delle impronte di cane di cui parlava la ragazza, né tantomeno di uno scatolone in soffitta. La risposta perplessa di Alex non tarda ad arrivare, e comincia così un rapporto epistolare che, sulle prime, si mantiene su toni un tantino pungenti: il che è comprensibile, considerato che Alex sostiene di vivere nel 2004 e Kate esattamente due anni dopo... Ma dopo l'iniziale diffidenza, e superando con una nonchalance che per lo spettatore ha dell'incredibile il fatto di vivere a distanza di due anni, il rapporto tra i due evolverà presto in qualcosa che entrambi erano ben lontani dall'aspettarsi. Perché non solo né Kate né Alex non sono più dei ragazzini in cerca del batticuore, ma ambedue possiedono una personalità schiva e una spiccata sensibilità, che li porta ad assumere un atteggiamento riservato, quasi di distacco dal resto del mondo. Se a ciò si aggiunge il fatto che entrambi amano profondamente il proprio lavoro, e si dedicano ad esso anima e corpo, si intuisce quanto sia difficile che qualcosa, o qualcuno, scalfisca il perfetto equilibrio, un po' asettico a dire il vero, faticosamente conquistato. Ma quando due anime affini si incontrano, non c'è difesa razionale che tenga, e infatti Alex e Kate non ci metteranno molto a capire di non poter fare a meno l'uno dell'altra, nonostante il loro rapporto sia fatto unicamente di parole, e ad unirli ci sia soltanto la città, con i suoi edifici e le sue strade, testimone silenziosa di quei percorsi che, pur intersecandosi mille volte nello spazio, non potranno mai farlo nel tempo. A meno di non giocare un po' d'astuzia, dimenticandosi magari per qualche istante delle inesorabili leggi della fisica, e provando a credere che, per chi sa aspettare senza arrendersi alla disillusione, la felicità non sia poi così impossibile da raggiungere.

Come sprecare una buona idea

Remake leggermente riveduto e corretto del coreano Il Mare - uscito nel 1998 - La Casa sul Lago del Tempo ha senz'altro il pregio di voler portare una necessaria ventata di freschezza in un genere nel quale le innovazioni non sono propriamente all'ordine del giorno. E fino ad un certo punto bisogna dargli atto di aver centrato l'obiettivo: la relazione, struggente e delicata, ma non priva di spunti ironici, tra Kate e Alex, in bilico tra il bisogno, da sempre intrinseco nell'uomo, di sognare e nutrirsi delle proprie fantasie, e la necessità di concretezza contro la quale deve scontrarsi ogni rapporto, riesce a suscitare più di un'emozione. Complice anche un approfondimento psicologico dei personaggi ben tratteggiato, grazie a comprimari di ottimo livello, quali il sempre impeccabile Christopher Plummer nel ruolo del padre di Alex, architetto di successo ma genitore e marito fallito, problematico riferimento e metro di paragone per il figlio, e la bravissima Shohreh Aghdashloo, collega e poi confidente di Kate, emblema della donna forte ma che non abbandona la propria sensibilità, grazie alla quale la giovane dottoressa imparerà ad aprire il proprio cuore a sentimenti che credeva estranei alla propria interiorità. Interessante è anche lo snodo fondamentale intorno a cui si dipana tutta la vicenda, ovvero il valore dell'attesa, concepita non tanto come vuota speranza in un domani salvifico, quanto come auto-elargizione di una seconda possibilità, colta al momento giusto, magari anche dopo aver vacillato, e non essere caduti, sotto il peso di un futuro che non offriva alcuna prospettiva. Peccato che sia necessaria una cieca sospensione dell'incredulità non solo per passare sopra al fatto che nessuno si meravigli più del minimo sindacale del fatto che sia possibile comunicare con un abitante del passato/futuro, ma anche e soprattutto per ignorare completamente tutte le problematiche che una simile relazione apporterebbe al continuum spazio-temporale. Anche senza volersi addentrare nella spinosa questione dei paradossi, i buchi e le contraddizioni della sceneggiatura sono in certi casi troppo evidenti per poter essere ignorati, esplicitandosi non solo in una sequela di azioni assolutamente illogiche da parte dei protagonisti, ma soprattutto in un finale che, nella ricerca della melassa a tutti i costi, perde gran parte della poesia che si era costruita nel corso della narrazione, anche grazie ad una fotografia molto ispirata, nella quale l'architettura e i suoi significati svolgono un ruolo centrale, in particolar modo per quel che riguarda la casa sul lago, che con le sue superfici vetrate è emblema perfetto del bisogno di vedere, comunicare, far parte del mondo, sempre però protetti da una membrana, trasparente e sottile sì, ma comunque invalicabile.

L'edizione in DVD

L'edizione in DVD de 'La casa sul lago del tempo' viene presentata nella canonica confezione amaray, e si caratterizza nel complesso per un video assolutamente non da buttare e un comparto extra scadente in quanto a contenuti.

La traccia video presenta un bitrate medio pari a 5,58 Mbit/s, tuttosommato in linea con le altre produzioni. Questo ha consentito di ottenere un quadro pulito, con poca grana e non evidentissimi artefatti di compressione. Il livello del dettaglio non è elevatissimo, soprattutto nei primi piani, dove gli incarnati tendono ad apparire leggermente "appannati", mentre le cose migliorano decisamente per i fondali. Molto buono, invece, il livello di nitidezza, dove i contorni di oggetti e persone, nei secondi piani e nelle numerose inquadrature panoramiche, risultano essere estremamente precisi. Buona anche la tridimensionalità del quadro, meno buona la resa cromatica, con le tinte che tendono verso una dominante rossastra.

Un po sottotono il comparto audio, dove possiamo rinvenire tre diverse tracce, due in Dolby Digital 5.1 (italiano ed inglese) e la terza a due canali in lingua inglese. La qualità complessiva dell'audio lascia un po a desiderare: i canali surround, complice anche il genere di pellicola, quasi mai vengono chiamati in causa, con i panning tra i diffusori praticamente assenti. La qualità del parlato è appena sufficiente, con voci che a volte tendono ad essere un po metalliche, e non perfettamente in primo piano rispetto a tutto il resto, anche nelle scene meno "movimentate". Dinamica pressochè assente. Discreta, invece, la resa delle colonne sonore.

Le cose non migliorano di certo per la presenza di pochi inserti speciali previsti da Warner per questa edizione. Tra questi troviamo alcune scene inedite e un trailer cinematografico.